マイヤー サウンドとアリゾナ州立大学が没入型サウンド空間を創出
最先端の音響技術とアカデミックな創造性を融合した先駆的なプロジェクトがMIXセンターで行われています, Spacemap Go 空間サウンド デザインおよびミキシング ツールを活用 マイヤーサウンド.
マイヤーサウンド アリゾナ州立大学と提携しています (ASU) を設計して設置する イマーシブサウンドシステム その中で メディア没入型エクスペリエンス (ミックス) 中心.
この先駆的なプロジェクトは、最先端の音響技術と学術的な創造性を組み合わせたものです。, によって力を与えられた Spacemap Go 空間サウンドのミキシングおよびデザイン ツール デマイヤーサウンド. このシステムは幅広い学術的取り組みをサポートしています, イマーシブサウンドとサウンドアートのアーティストと研究者, あらゆる分野でイノベーションと創造性を刺激するというASUの使命を推進する.
エルミックスセンター, に発足 2022, 映画番組の施設です, アートマルチメディア, デザインと新しいテクノロジー. メサイノベーション地区に位置, この複合施設は学生に高度なマルチメディア技術を実験するための十分なリソースを提供します, 2つのドルビーアトモスシアターを含む (マイヤーサウンドシステムを搭載), サウンドスタジオ, 編集室, 夕食, 仮想現実の教育と体験.
MIXセンターの目玉は、 強化されたイマージョン スタジオ (EIS), 4階建ての施設, 3.200 平方メートルと容量 150 パフォーマンスの場と実験的なメディアの空間を兼ねる人々.
EIS がサウンドデザイン施設を備えた厳選された学校グループに加わりました, バージニア大学のハイパーキューブのような, スタンフォード大学の CCRMA およびカリフォルニア大学サンディエゴ校のコンラッド プレビーズ ミュージック センター実験劇場. その上, に焦点を当てたリギングとオーディオビジュアルシステムが装備されています。 Meyer Sound Ultra ファミリー スピーカー.
マイヤーサウンドシステムには以下が含まれます。 49 コンパクトな Ultra X20 スピーカー, ウルトラX22とウルトラX23, とともに 6 サブ墓 USW-210P. スピーカーは垂直4層で構成されています, 歩道も含めて, あらゆる角度から臨場感あふれるサウンドを投影. システムをサポートしているのは、 統合デジタルオーディオプラットフォーム Nadia-CP そして 赤いガリレオ ギャラックスのプラットフォーム’. ミラノのネットワークは、MIX センター全体の接続性と拡張性を保証します。.
この施設は、幅広い学術的および芸術的取り組みをサポートしています, イマーシブオーディオクラスを含む, 研究プロジェクトと強力なサウンドインスタレーション, 『リースベークの哀歌』, すべてロドリゴ・メイレレス監督, ASUシドニー・ポワチエ・アメリカ映画学校音響助教授, 空間音響技術とストーリーテリングを組み合わせた学際的な活動を行うサウンド エンジニアおよびサウンド アーティスト, 文化的共鳴と社会的影響.
メイレレス氏は、Spacemap Go が彼と生徒たちの没入型サウンドへのアプローチ方法を再定義していると語る, 直感的なインターフェイスにより、複雑な空間サウンド設計を簡素化します。. 「学生は複雑なサウンドスケープを簡単にデザインできる, インストール用かどうか, 映画のナレーションやその他の多様なクリエイティブプロジェクト」.
Meirelles 氏は、空間オーディオの探究を教育し促進するという Meyer Sound の取り組みが彼の仕事に大きな影響を与えていると付け加えました。. 「テクノロジー自体の問題だけではありません, Meyer Sound がイノベーションをどのように奨励しているかについては, 学術的かつ創造的な探求のためのプラットフォームを提供する. 皆様のご支援により、私たちは新しいアイデアを実験し、研究と芸術の両方を向上させる方法で没入型オーディオと空間オーディオの限界を押し広げることができました。.
「この没入型テクノロジーの民主化は素晴らしいです」. 複雑な音の網の中で何かを動かす方法を理解するのに、MIT の卒業生である必要はありません。. 「学生が自分の iPad やラップトップを使ってこれで遊べるという考えは、無限であることを意味します。」, フレッド・フォーグラー氏はこう説明する, 音響監督.
Meyer Sound テクノロジーの設計と統合は、 音, ロサンゼルスを拠点とする音響劇場サウンド デザイン、高性能オーディオおよびビデオ配信およびプレゼンテーション システムを専門とするコンサルタント会社. Sound Image/Clair Global の Phil Kearney と Mike Riordan がプロジェクトのインテグレーターでした.
「アリゾナ州立大学が実験的な音響室を探していることを知りました」, 音が前に進む空間, 後ろ向き, あらゆる方向に, 上下", フレッド・フォーグラー氏はこう説明する, 音響監督, グラミー賞受賞サウンドエンジニア, ハリウッドボウルとウォルトディズニーコンサートホールのサウンドデザイナー兼ミキサー.
将来の世代にインスピレーションを与える
メイレレス氏は、マイヤーサウンドシステムの可能性がまだ実現され始めていると語ります, 新たなライブパフォーマンスのチャンスを, インタラクティブなサウンド アートと過小評価されている声の増幅.
「学生が臨場感あふれるオーディオでストーリーを伝えることができる数多くの方法の 1 つとして、このシステムを導入することは非常に重要です。. 将来が楽しみです, これらの没入型フォーマットがリスナーの知覚においてどのような役割を果たすことができるかを調査していただきました。」.
フォーグラー氏はこう付け加える。: 「これらの実験室は、メーカーが既成概念にとらわれずに考え、将来の世代や生産者が楽しめる製品を作成する機会となります。」.
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