マイヤー サウンドとアリゾナ州立大学が没入型サウンド空間を創出

En el MIX Center se ha realizado un pionero proyecto que combina la tecnología de sonido más avanzada con la creatividad académica, potenciado por la herramienta de diseño y mezcla de sonido espacial Spacemap Go de マイヤーサウンド.

マイヤーサウンド se ha asociado con la Universidad Estatal de Arizona (ASU) を設計して設置する sistema de sonido inmersivo その中で Media Immersive eXperience (MIX) 中心.

Este pionero proyecto combina la tecnología de sonido más avanzada con la creatividad académica, potenciado por la herramienta de diseño y mezcla de sonido espacial Spacemap Go デマイヤーサウンド. El sistema respalda una amplia gama de iniciativas académicas, artísticas e investigadoras en sonido inmersivo y arte sonoro, impulsando la misión de la ASU de inspirar la innovación y la creatividad en todas las disciplinas.

El MIX Center, に発足 2022, es una instalación para programas de cine, artes multimedia, diseño y tecnologías emergentes. Ubicado en el Distrito de Innovación de Mesa, este complejo brinda a los estudiantes amplios recursos para experimentar con tecnologías multimedia avanzadas, incluyendo dos salas teatrales Dolby Atmos (equipadas con sistemas Meyer Sound), estudios de sonido, salas de edición, un cine, educación y experiencias de realidad virtual.

Un punto destacado del MIX Center es el Enhanced Immersion Studio (EIS), una instalación de cuatro pisos, 3.200 metros cuadrados y capacidad para 150 personas que sirve tanto como lugar de actuaciones como espacio para medios experimentales.

El EIS se une a un grupo selecto de escuelas con instalaciones de diseño de sonido, como el Hypercube de la Universidad de Virginia, el CCRMA de la Universidad de Stanford y el teatro Experimental Conrad Prebys Music Center de la Universidad de California en San Diego. その上, está equipado con sistemas de rigging y audiovisuales centrados en los altavoces de la familia Ultra de Meyer Sound.

El sistema Meyer Sound comprende 49 compactos altavoces Ultra-X20, Ultra-X22 y Ultra-X23, とともに 6 sub graves USW-210P. Los altavoces se configuran en cuatro capas verticales, incluidas las pasarelas, para proyectar sonido inmersivo desde todos los ángulos. El sistema está respaldado por la 統合デジタルオーディオプラットフォーム Nadia-CP そして plataforma de red Galileo Galax’. La red Milan garantiza la conectividad y escalabilidad en todo el MIX Center.

La instalación respalda una amplia gama de iniciativas académicas y artísticas, incluyendo clases de audio inmersivo, proyectos de investigación y una poderosa instalación sonora, ‘Lamentation at the Liesbeek’, todas ellas dirigidas por Rodrigo Meirelles, profesor asistente de sonido en la Escuela de cine estadounidense Sidney Poitier de la ASU, un ingeniero de sonido y artista sonoro cuyo trabajo interdisciplinario combina la tecnología de audio espacial con la narración, la resonancia cultural y el impacto social.

Meirelles afirma que Spacemap Go está redefiniendo la forma en que él y sus estudiantes abordan el sonido inmersivo, gracias a su interfaz intuitiva que simplifica el diseño de sonido espacial complejo. “Los estudiantes pueden diseñar paisajes sonoros complejos con facilidad, ya sea para instalaciones, narración cinematográfica u otros proyectos creativos diversos”.

Meirelles añade que el compromiso de Meyer Sound con la educación y el fomento de la exploración en audio espacial ha tenido un impacto significativo en su trabajo. “No se trata solo de la tecnología en sí, sino de cómo Meyer Sound fomenta la innovación, proporcionando una plataforma para la exploración académica y creativa. Su apoyo nos ha permitido experimentar con nuevas ideas y ampliar los límites del audio inmersivo y espacial de maneras que mejoran tanto la investigación como el arte.

“Esa democratización de la tecnología inmersiva es maravillosa. No es necesario ser un graduado del MIT para entender cómo mover algo alrededor de una compleja red de sonido. La idea de que los estudiantes puedan jugar con esto usando su iPad o su ordenador portátil significa que el cielo es el límite”, explica Fred Vogler, director de Sonitus.

El diseño e integración de la tecnología Meyer Sound fue guiado por Sonitus, una consultoría con sede en Los Ángeles especializada en diseño de sonido teatral acústico y sistemas de presentación y transmisión de audio y vídeo de alto rendimiento. Phil Kearney y Mike Riordan de Sound Image/Clair Global fueron los integradores del proyecto.

“Supe que la Universidad Estatal de Arizona estaba buscando una sala de sonido exploratoria, un espacio donde se pudiera mover el sonido hacia adelante, hacia atrás, en todas direcciones, hacia arriba y hacia abajo”, explica Fred Vogler, director de Sonitus, ingeniero de sonido ganador de un Grammy, diseñador de sonido y mezclador en el Hollywood Bowl y el Walt Disney Concert Hall.

Inspirando a futuras generaciones

Meirelles afirma que el potencial del sistema Meyer Sound apenas comienza a desarrollarse, con nuevas oportunidades para actuaciones en vivo, arte sonoro interactivo y la amplificación de voces subrepresentadas.

“Es muy importante contar con este sistema como una de las muchas formas en que los estudiantes pueden contar historias con audio inmersivo. Estoy entusiasmado por el futuro, por investigar cómo estos formatos inmersivos pueden desempeñar ese papel en la percepción del oyente”.

Vogler añade: “Estas salas experimentales son oportunidades para que los fabricantes piensen fuera de lo común y creen productos que las generaciones y las producciones futuras disfrutarán”.