BlackTrax: tracking para coordinar luz, vídeo y escenografía en la última gira de Ed Sheeran

El tour +–=÷× (Mathematics) の Ed Sheeran, una ambiciosa producción diseñada para estadios y recintos de alta capacidad con un concepto in-the-round, recurre a la tecnología de seguimiento en tiempo real BlackTrax (Cast) para localizar la posición del artista sobre el escenario y sincronizar elementos del concierto en función de sus movimientos.

彼 diseño de producción del espectáculo fue desarrollado por el diseñador Mark Cunniffe junto al equipo creativo de Ed Sheeran. La propuesta se basa en un gran escenario circular que permite que el público rodee completamente al artista, ofreciendo una experiencia visual equilibrada desde cualquier punto del recinto.

A diferencia de muchos espectáculos de gran formato, el escenario del Mathematics Tour no dispone de puntos de 談合 directamente sobre el escenario. その代わり, la estructura principal se apoya en seis mástiles de gran altura situados alrededor del escenario. Estos mástiles están conectados mediante un sistema de cables tensados que sostienen un anillo de vídeo suspendido, conocido como el “halo”, junto con diferentes elementos escénicos motorizados, incluidos candelabros móviles.

Esta configuración crea una estructura visual muy característica, pero también introduce importantes desafíos técnicos, especialmente en lo que respecta al seguimiento del artista y la coordinación de los distintos sistemas del espectáculo. Para poder optimizar el que sería un seguimiento de iluminación y efectos visuales ciertamente complejo, el equipo de Ed Sheeran apostó por el sistema BlackTrax.

BlackTrax utiliza cámaras y sensores de seguimiento para determinar la posición exacta del artista en tiempo real, generando datos de localización que se integran directamente en los sistemas de control del espectáculo. Esta información puede enviarse a las consolas de iluminación, に ビデオシステム y a diferentes elementos de automatización escénica.

おかげで, los focos pueden seguir a Ed Sheeran mientras se mueve por el escenario, y distintos 視覚効果 pueden activarse o ajustarse automáticamente en función de su posición. Este nivel de integración permite que 稲妻, vídeo y escenografía funcionen como un sistema coordinado, manteniendo la coherencia visual del espectáculo independientemente del punto de vista del público.