Luz, le son et la créativité ont rempli l'axe Prado-Retiro pour célébrer la Lune d'octobre

Cette célébration, qui a eu lieu samedi soir dernier, a servi d'hommage à 300 années d'histoire de ce quartier emblématique de Madrid. Quatorze artistes nationaux et internationaux, d'Espagne, France, Pays-Bas, Royaume-Uni et Canada, ils ont formé le programme de propositions créatives.

Le samedi soir 21 Octobre Madrid était remplie de lumière, photos, musique et créativité dans un festival culturel, artistique et sensoriel. L'objectif était de célébrer la Lune d'Octobre, un hommage à plus de trois cents ans d'histoire que le Paseo del Prado et les jardins du Buen Retiro ont consacrés à la culture, les sciences, loisirs et plaisir des citoyens. Une proposition artistique dont le thème est lié à la future proposition de déclarer cet espace paysage culturel de l'UNESCO.
Pour cette célébration, le Mairie de Madrid organisé un programme invitant le public à redécouvrir la valeur de l'axe Prado-Retiro, transformation à travers des dizaines d'interventions artistiques avec la lumière comme ingrédient principal.

Une soirée au cours de laquelle une multitude de propositions créatives et d'événements culturels conçus sous forme de promenade ont été proposés. Madrilènes et touristes ont pu profiter d'un programme artistique marqué par la créativité et la technologie de pointe., où la lumière, la musique et la ville étaient les protagonistes.

Quatorze artistes nationaux et internationaux, d'Espagne, France, Pays-Bas, Royaume-Uni et Canada, a formé le programme artistique auquel ont été ajoutées les activités programmées par Casa de América, Musée naval, Palais de la Bourse, Musée national Thyssen-Bornemisza, Médialab Prado, Caixaforum, Musée national d'anthropologie, Jardin Botanique Royal et Palais de Cristal (MNCARS), institutions, toutes étroitement liées à cet espace emblématique de la ville.

Parmi les propositions créatives visibles, il y avait « Le regard à travers la porte », une intervention audiovisuelle à grande échelle réalisée sur la Puerta de Alcalá où ils ont été installés 150 mètres carrés d'écrans Led encastrés dans leurs arches, devenir une immense toile vivante.

Pour sa réalisation Un cinéma a invité trois créateurs de renommée internationale liés à Madrid: Alba Corral, Pablo Pro et AETU qui ont proposé des propositions audiovisuelles différenciées et interconnectées qui, à travers trois projections monumentales, Ils ont transformé les arches principales de l'emblématique Puerta de Alcalá en une fenêtre permettant d'assister à un voyage audiovisuel qui a transformé le paysage urbain ordinaire..

« Narcissus » a été présenté comme un projet combinant art et technologie, où le public est le protagoniste. L'installation, qui a eu lieu sur la Plaza de Cibeles , Il s'agissait d'une sculpture et d'un casque qui, en temps réel, transmis et projeté, sur une grosse tête de sept mètres, des images du visage de la personne qui le porte. Les visages formatés étaient déformés lorsqu'ils étaient projetés sur la sculpture.

Dans le parc du Retiro, l'installation principale était « Waterlicht ». Une œuvre créée par l'artiste néerlandais Daan Roosegaarde qui utilise l'éclairage LED pour créer une inondation virtuelle visant à sensibiliser à la montée des niveaux d'eau causée par le réchauffement climatique.

Promenade du Prado

Le Paseo del Prado a été le théâtre d'un grand nombre de propositions telles que « Keyframes », ‘La symphonie conique’, ‘Les Voyageurs’, 'Axiome', « Contrôler, pas de contrôle », «Graphiques paramétriques» ou «Pivoine Couleurs».
'Keyframes' est une œuvre créée par Thomas Veyssiere conçue pour les espaces publics qui, éphémère, Ils sont envahis par des personnages de lumière. Conçu selon le principe de décomposition du mouvement (chronophotographie) et la cinétique, Les personnages sont placés dans l'espace dans des positions précises pour recréer des histoires grâce à des séquences d'éclairage programmées.

'La symphonie conique' vient de France de la Compagnie Airvag qui cherche à emmener le public dans un univers de formes abstraites, lumière et sons à travers un univers composé de cônes interactifs de 8 un 14 mètres de hauteur, avec des couleurs qui changent et des sons qui sortent de l'intérieur en fonction des mouvements des participants.

En ‘Les Voyageurs’ su autor, Cédric Le Borgne, crée des figures humaines illuminées avec lesquelles il tente d'intégrer l'œuvre dans le mouvement, le temps et l'espace, dans un contexte de vie, sans idées préconçues sur la nature des espaces avec lesquels vous travaillez: intérieurs, extérieurs, hypercentres, banlieue, terrain vacant… chacun a sa poésie et ses dimensions, visible ou invisible.

Dans 'Axiome', Oignons propose un parcours qui emmène le public à travers différentes étapes ou dimensions: la taille 0, le point; une dimension, la droite; 2D, l'avion; 3D, tomes; l'échelle N, formes géométriques complexes. Une intersection entre art et technologie pour interpréter la branche des mathématiques qui étudie les propriétés des figures géométriques.

Il s'agit d'un spectacle de cartographie stéréoscopique 3D composé d'images bidimensionnelles qui produisent un effet tridimensionnel lorsqu'elles sont vues de face avec des lunettes spéciales distribuées au public..

« Control no control » est une installation interactive de l'artiste canadien Daniel Iregui où des lumières vives sont combinées, son et interactivité. Utiliser vos mains, bras ou corps entier, le public peut contrôler l'affichage graphique, le mouvement de l'installation et son paysage sonore.

Il s'agit d'une sculpture LED interactive qui offre une manière ludique d'explorer comment les actions affectent l'environnement et comment d'autres personnes peuvent y réagir..

Le Jardin Botanique Royal a été le cadre choisi pour donner forme à la création de Javier Riera, « Graphiques paramétriques ». Une œuvre qui s'appuie sur des projections géométriques de lumière réalisées directement sur la végétation et le paysage.

Et dans ce même quartier a également été réalisée l'installation 'Pivoine Couleurs', qui donne vie à des fleurs gigantesques qui s'illuminent de mille reflets et couleurs. Au pied de chaque pivoine, une lumière douce invitait les visiteurs à s'asseoir à côté des fleurs pour admirer les jeux de lumière.