L'expérience interactive « The Pink Floyd Exhibition » arrive en Espagne avec le son Ambeo 3D de Sennheiser

Du prochain 10 Mai et jusqu'à 15 Septembre, l'espace 5.1 de l'IFEMA, géré par Épuisé, accueillera cette rétrospective acclamée du groupe britannique, qui dispose d'un espace immersif, Systèmes audiovisuels et technologie sonore innovante de ce fabricant.

L'Espagne est le quatrième pays choisi pour accueillir L'exposition Pink Floyd: Leurs restes mortels, rétrospective acclamée par la critique sur la figure de Pink Floyd, sa musique et son impact sur l'art et la culture de notre temps. Après le succès de ses débuts au Victoria and Albert Museum de Londres en 2017, qui a reçu plus de 400.000 visiteurs, l'exposition déménage à Madrid, où il ouvrira ses portes ensuite 10 de mai, et jusqu'à ce que 15 Septembre, dans l'espace 5.1 de IFEMA, géré par Épuisé.

L'espace 5.1, qui a déjà accueilli d'autres expositions comme Harry Potter avec beaucoup de succès: L'exposition y Banksy: Génie ou Vandale?, est le lieu idéal pour vivre ce voyage immersif à travers l'univers de Pink Floyd, qui comprend des propositions audiovisuelles avec une technologie avancée, objets, paysages surréalistes et monuments culturels.

L'exposition Pink FloydC'est un spectacle mondial de Michael Cohl, de Concert Productions International, qui à Madrid est produit en association avec DG Divertissement y Épuisé, réalisé en collaboration avec les membres du groupe et organisé par Aubrey 'Po' Powell.

Développé sous la supervision de Nick Mason, qui agit à titre de consultant en exposition pour Pink Floyd, L'échantillon comprend plus de 350 objets dans un voyage audiovisuel à travers plus de cinq décennies d'histoire du groupe et une revue attentive de l'univers très personnel de ce groupe, élevé en collaboration avec Poisson, Spécialistes de l'architecture de divertissement et scénographes de groupes britanniques.

Chaque chapitre de l'histoire de Pink Floyd Il est représenté par des objets et des artefacts, dont beaucoup sont exposés pour la première fois dans cette exposition, et apporte au public des paroles de chansons manuscrites, instruments de musique, cartes, dessins originaux et éléments scéniques. Certains des objets exposés sont restés dans des entrepôts, studios d'enregistrement et dans les collections privées des membres du groupe pendant des années avant d'être redécouvert pour cette exposition.

Le public est immergé dans l’univers du groupe dès son entrée dans la salle. L'exposition Pink Floyd: Leurs restes mortels, depuis ses débuts en 1967, avec des exemples graphiques de ses projections atmosphériques, fait avec des huiles et des lumières, ainsi que le matériel utilisé par le concepteur lumière du groupe dans les années 1970. 60, Peter Wynne Willson.

L'exposition est structurée comme un voyage chronologique à travers la trajectoire de Pink Floyd, connecter de la musique, jusqu'à, conception, technologie sonore et performances live d'albums de référence tels que La face cachée de la Lune,J'aimerais que tu sois ici, Animaux, Le Muroui La cloche de division.

L'exposition célèbre également l'art et la technologie, comme une peinture originale de Syd Barrett, qui a étudié l'art à Londres et à Cambridge, sa ville natale, avant de devenir musicien à plein temps. Vous pouvez également voir le coordinateur d'azimut, l'appareil personnalisé que Richard Wright a utilisé pour équilibrer le son live du groupe, via un joystick, dans chaque concert qu'il a offert.

Le voyage au fil des années 70 montre le groupe utilisant les nouvelles technologies appliquées à l'ingénierie du son et toutes les ressources à leur disposition dans le studio Abbey Road d'EMI, avec des disques comme Se mêler, La face cachée de la Luneoui J'aimerais que tu sois ici. De nombreux instruments utilisés au cours de ces années sont exposés, y compris la batterie Vague Hokusai de Nick Mason, de 1975.

A cela s'ajoute une sélection des célèbres guitares que David Gilmour a utilisées tout au long de sa carrière., comme la Fender Custom Telecaster avec laquelle il a enregistré Animaux. Les bandes sonores de Pink Floyd pour les films d'art et d'essai Plus, LeVallée y Pointe Zabriskie, projets musicaux développés en parallèle des albums studio.

Le célèbre design de couverture La face cachée de la Lune, de 1973, travail d'Hipgnosis, le studio de design fondé par Aubrey 'Po' Powell et Storm Thorgerson, déjà décédé, et dont le travail est présent tout au long de l'exposition, ainsi que d'autres éléments artistiques et scénographies créés pour Pink Floyd par différents collaborateurs.

Déjà dans 1979, Roger Waters a conçu Le Mur, une œuvre personnelle dans laquelle il explore l'aliénation de l'enfance, La Seconde Guerre mondiale et la perte de son père à travers les rites d'initiation d'une rock star. Le design surprenant de l'album et sa distribution de personnages, parmi eux le mythique professeur qui brandissait son bâton de punition, Ils sont l'œuvre du dessinateur et illustrateur Gerald Scarfe.. Certains ont été recréés par Stufish et font partie de l'exposition.

Le niveau d'imagerie et de spectacles en direct de Pink Floyd continué dans le 80 oui 90 avec des tournées mondiales d'albums Un oubli momentané de la raisonoui La cloche de division. L'exposition rend hommage à ces réalisations avec une reconstitution spéciale de la combinaison d'ampoule portée par un mannequin sur la photo de couverture de l'album. Son délicat du tonnerre(1988), et les gigantesques « têtes parlantes » conçues par Storm Thorgerson pour la couverture de l'album de 1994 La cloche de division.

Le déroulement de l'exposition, présenté par ordre chronologique, est enrichi à tout moment par la musique et les paroles des composants présents et passés de Pink Floyd: Syd Barrett, Roger Waters, Richard Wright, Nick Mason et David Gilmour, parler de ses expériences et de ses recherches musicales à travers le système intuitif d'Audioguide de Sennheiser, dont les systèmes sont vendus sur le marché espagnol Magnétron.

L'exposition à Zona de Performance, dans lequel le public entre dans un espace audiovisuel immersif qui recrée les grands classiques de Pink Floyd, ainsi que la dernière prestation au Live 8, avec un remix spécial de Confortablement engourdi qui utilise la technologie sonore innovante Ambeo 3D de Sennheiser.