Acciona crée une expérience de projection pour rapprocher l'œuvre de Frida Kahlo du grand public

Aujourd'hui, l'exposition s'ouvre à Madrid Vie et œuvre de Frida Kahlo, un échantillon entre cinéma et spectacle AV pour lequel Action a utilisé 38 projecteurs Panasonic PT-RQ22K, un système de contrôle Crestron et un serveur Dataton Boîte de réception Attention 6.

Aujourd'hui l'exposition sonore et visuelle a été inaugurée Vie et œuvre de Frida Kahlo, produit et promu par Ingénierie culturelle Acciona, qui a conçu un espace d'exposition par projection avec la technologie de Panasonic.

Il sera affiché dans le Théâtre instantané de Madrid à 1 Avril 2022 dans un espace d'exposition créé pour ça pour cet échantillon. Plus tard, il visitera d'autres villes espagnoles, Européen et asiatique, parmi eux, Barcelone, Copenhague et Bangkok.

Vie et œuvre de Frida Kahlo propose aux visiteurs une expérience à mi-chemin entre le cinéma, spectacle audiovisuel à grande échelle et musées traditionnels, qui rend hommage à ce peintre mexicain à travers plus d'une centaine d'œuvres plastiques, littéraire et photographique. À travers 2.500 cadres animés peints à la main par divers artistes, l'exposition donne vie à ses chefs-d'œuvre.

Pour ça, Acciona Cultural Engineering a conçu un espace d'exposition dans un ancien dépôt de bus qui a 1.129 mètres carrés de surface de projection HD (y compris les murs et les sols) oui 38 projecteurs Panasonic PT-RQ22K. Cette infrastructure est gérée à partir d'un système de contrôle Crestron et un serveur Boîte de réception Dataton Watchout 6. Pour obtenir une expérience immersive complète, une solution audio intégrée aux haut-parleurs a été utilisée Beyer et le système Galaxie de Galilée de Son Meyer.

L'exposition a été organisée par Roxana Velásquez Martínez del Campo, directeur exécutif de Musée d'art de San Diego, et Deidre Guevara, commissaire de l'exposition Frida et moi au Museo Georges Pompidou de Paris.

L'objectif de Vie et œuvre de Frida Kahlo est de faire connaître au grand public certains chefs-d'œuvre du peintre. (comme ses célèbres autoportraits, Le cerf blessé ou celui dédié à Docteur Eloesser) et d'autres moins connus (comme Le suicide de Dorothy Hale o Ce que l'eau m'a donné), mais aussi contextualiser sa silhouette et mettre en valeur sa résilience et sa force personnelle.. Pour ça, L'exposition propose une interprétation artistique de l'œuvre et de la vie de Frida Kahlo, invitant le visiteur à découvrir ses multiples facettes: en tant que femme, peintre et personnage historique.

Le récit est organisé en trois thèmes principaux.. La première partie montre l'artiste dans toute sa splendeur, créant un parallèle entre son œuvre et les témoignages de ses contemporains pour transmettre au public la pertinence du peintre dans l'environnement intellectuel et artistique de son époque..

La deuxième partie introduit le visiteur dans sa facette la plus intime.. Présente la famille Kahlo, faisant allusion aux racines et aux amitiés de l'artiste, et plonge dans un événement clé de son histoire, l'accident traumatisant qui l'a fait renaître en tant que peintre. Enfin, la troisième partie recrée la Maison Bleue, la maison où est née Frida Kahlo, vécu, il a peint et est mort.

Les techniques de création et de production utilisées pour élaborer l'œuvre audiovisuelle ont recherché la meilleure façon de reproduire et de réinterpréter le style pictural de l'artiste.. En ce sens, Une enquête graphique sur sa peinture a été menée afin de donner vie à des éléments et personnages de son œuvre à partir de nombreux croquis réalisés à la main.. Aussi, pour recréer des environnements et contextualiser les événements de votre vie, des illustrations ont été créées qui mélangent des photos, dessins et collages, dans une interprétation symbolique et surréaliste du monde de Frida.

En parallèle, Chaque scène a été travaillée musicalement pour créer une bande-son originale, par le compositeur et pianiste Arturo Cardelus, nominé pour un prix Goya.

Dans la composition musicale, des techniques cinématographiques ont été utilisées dans le but d'établir des rythmes émotionnels et de valoriser le récit visuel., utiliser une grande diversité d’instruments et d’effets sonores, qui ont été combinés avec de la musique traditionnelle européenne et mexicaine, en référence claire aux origines de l'artiste. La bande sonore a été enregistrée avec le Orchestre artistique de Budapest de la main de son chef d'orchestre, Peter Pejtsik.