Un projecteur et une machine à fumée créent un espace virtuel surprenant lors d'une exposition

Des espaces totalement sombres et une technologie de projection en combinaison avec une machine à fumée composent l'exposition unique de l'artiste Anthony McCall, dans lequel le visiteur entre dans un surprenant espace virtuel de sculptures.

« Cinq minutes de sculpture pure ne laisse personne indifférent », tel est le titre de l'exposition itinérante de sculptures de l'artiste britannique Anthony McCall., qui a voyagé avec un énorme succès à travers le caractère unique de Berlin lui-même, suisse, Londres et la France, et qui est désormais exposé à la galerie Sean Kelly à New York sous le nom « Face to face » (d'une manière ou d'une autre), comme description structurelle de l'œuvre et pour définir ce qui se passe lorsque le visiteur est, littéralement, en elle.

L'originalité surprenante de cette exposition est que les visiteurs peuvent se promener parmi les œuvres de cet artiste.; un ensemble composé de sept sculptures sculptées de lumière qui se déplacent très lentement dans un espace totalement sombre. Les visiteurs sont conduits dans une salle silencieuse et sombre dans laquelle, d'abord, Vous ne pouvez sentir que la douce odeur qui vient d’une machine à fumée.. Au centre de la pièce, Deux écrans de projection sont suspendus au plafond dans le but de convertir ce qui se reflète sur les écrans situés aux angles opposés de l'espace en fines chaînes de lumière blanche., comme si des morceaux brisés étaient projetés depuis ce qui ressemble à des arcs paraboliques qui, lentement, ils bougent et forment de nouvelles configurations.

Comme l'explique McCall lui-même, « la lenteur de ces travaux les rend différents: tu peux y consacrer beaucoup de temps; ils changent et vous pouvez voir la façon dont ils se transforment. Ils ne devancent jamais la personne, mais ils avancent beaucoup plus lentement.. Oui ok, Ces pièces ne sont vraiment le « début » de cet espace quasi virtuel que lorsque l'on passe devant le projecteur., puisque c'est alors que les visiteurs entrent pleinement dans les espaces volumétriques qui créent lentement les fines lignes blanches projetées.

Grâce aux couvertures de brouillard synthétique qui s'infiltrent dans la galerie sombre, la lumière blanche devient matière; dans un élément tridimensionnel de l'espace. Les paraboles incurvées créent des murs très hauts ou des blocs de lumière qui se croisent autour du visiteur qui l'attrapent lentement., très lentement, et encore les morceaux de lumière intangibles, numérique, se transformer en vagues de lumière transparentes pour créer une expérience interactive et expérientielle subtile.

Malgré les définitions faites par les experts, Son auteur préfère ne pas se définir avant son œuvre et assure que « j’ai créé ces œuvres pour le public »., pour que vous puissiez en profiter. Le public a des choses intéressantes à dire à leur sujet; "Tu n'as pas besoin que je te dise quelle est sa signification.".